《艷舞巨星》2月17日　隆重開SHOW!

故事大綱

榮獲第68屆金球獎最佳電影（音樂及喜劇類別）、最佳電影歌曲（”Bound To You” 和 “You Haven’t Seen The Last Of Me”）提名的《艷舞巨星》，由闊別影壇七年的金像影后雪兒（Cher）、首次踏足大銀幕的美國樂壇天后姬絲汀娜（Christina Aguilera）攜手演出，盡情施展渾身解數，連場勁歌熱舞，澎湃激昂！

故事講述來自艾奧華州的艾莉（Ali，姬絲汀娜　飾）遠赴洛杉磯尋夢去，希望在著名艷舞團當上艷舞女郎。憑著無比勇氣和熱誠，來到艷舞團The Burlesque Lounge先充當女待應，旋即發現單憑性感舞蹈已未能滿足觀眾口味，而老闆娘泰絲（Tess，雪兒　飾）亦只能苦苦支撐。偶然機會她被拉伕踏上台板，音響却失靈，她靈機一觸以自創風格清唱伴舞，絕佳唱功技驚四座！自始艾莉正式成為艷舞巨星，出色性感舞技加上如磁石般的性感聲線，口碑轟傳，觀眾聞風而至，令俱樂部晚晚客滿，夜夜笙歌。

正當艾莉扶搖直上，The Burlesque Lounge再次陷入危機，而錯綜複雜的感情生活亦令艾莉分身不暇…　究竟在舞台上勁歌熱舞的日子，還剩下多少？

製作花絮1

《艷舞巨星》（Burlesque）是繼2001年的《情陷紅磨坊》（Moulin Rouge!）、2002年的《芝加哥》（Chicago）後，近年荷里活少見的舞台歌舞片種，導演兼編劇Steven Antin曾當過演員及特技人，其家族中亦有好幾位成員同樣在荷里活打拼，哥哥Neil是演員、妹妹Robin是第一代Pussycat Dolls創辦人兼排舞師、而弟弟Jonathan更是不少荷里活明星的御用髮型師。難怪Steven Antin對艷舞團（burlesque）有極深入的認識，即使這是他的導演處女作，仍然獲得電影公司大力支持，無論視覺抑或音樂都流露著一種與別不同的華麗、性感與熱情。

「艷舞團（burlesque）起源於14世紀的歐洲，因1890年巴黎紅磨坊大受歡迎，20世紀初開始在美國湧現，為了迎合大眾口味，才漸漸跟脫衣舞等色情表演扯上關係。」編導Steven Antin表示，破解一般人的誤解是他的目標之一。「在此之前，真正的艷舞團是結合歌唱、舞蹈、喜劇、小丑等各種娛樂表演，我認為它的藝術形式、舞台和表演者之間有著豐富的戲劇元素，於是透過一個來自鄉下的小姑娘，在日落大道（Sunset Strip）成名的精彩過程，去呈現艷舞團原有的美感和精神。」

既然艷舞團是這部電影的靈魂，Steven Antin在劇情處理上亦力求簡單，讓觀眾可將焦點投放在舞台上的勁歌熱舞。「於是設計了一個對歌舞有著無比熱情的艾莉（Ali），當她第一次走進艷舞團包廂時，就像《愛麗絲夢遊仙境》（Alice in Wonderland）的情節一樣，主人翁跌進兔子洞（rabbit hole）後，發現自己身處一個夢幻世界。」Steven Antin表示，《艷舞巨星》就在現實生活與夢幻舞台之間不斷遊走。

完成好劇本，Steven Antin清楚地了解到：他需要兩位超級巨星去支撐整部戲。

自從2003年開始歐美巡迴演唱《The Farewell Tour》，奧斯卡影后雪兒已睽違電影界長達七年之久，而對上一齣擔綱主演的作品，更要數到1999年的《Tea with Mussolini》，但劇組一致認為，雪兒是飾演泰絲（Tess）的唯一人選，故不惜一切也要游說她重返大銀幕。編導Steven Antin說：「泰絲是艷舞團的老闆娘，是一個很有理想的人，卻因為金錢等現實問題而快將失去一切。這是很多人都會面對的難題。雪兒擁有豐富的人生經驗，由她飾演的話相信很有說服力。」

人生經歷過大起大落的雪兒說：「我曾經很富有，亦曾經很窮困。我覺得還是有錢比較好。拍攝時我將自己的個人經驗，運用到泰絲這個角色上，演活一個刻苦經營艷舞團的老闆娘。」

編導Steven Antin認為，泰絲為艷舞團花盡心血，還有女主角艾莉向舞台努力邁進，都是電影《艷舞巨星》的主題：女性力量。所以要替女主角選擇一位能歌善舞、又具備同等份量和魅力的女星時，很自然便想到樂壇天后姬絲汀娜。「選她不是因為我們私底下屬多年友好，而是我看過她在電視節目《Saturday Night Live》的演出。一般觀眾不會知道，要在直播現場搞笑是多困難的事，但姬絲汀娜往往能憑著直覺，做出很多簡單而有力的喜劇效果。即使這是她第一部擔綱演出的電影作品，但我很有信心，她能勝任《艷舞巨星》的喜劇和歌舞部份。」Steven Antin說。

跟雪兒的情況一樣，姬絲汀娜亦跟她的角色有著某些聯繫：「一邊看劇本一邊感到血脈沸騰，是艾莉的經歷打動了我。從擁有夢想到被拒絕，後來又得到機會，讓大家開始欣賞自己…　我很了解艾莉的感受，因為在我出道前，亦遭受過不少類似的失敗與奚落。」

有份參演《吸血新世紀》系列（Twilight series）的年輕型男Cam Gigandet，在片中飾演一位在艷舞團駐場的酒保，懷著成為創作音樂人的天真夢想，並跟姬絲汀娜有一段複雜惹笑的「同居關係」：其中一場講述Cam Gidandet全身赤裸，僅以曲奇遮掩著重要部位，色誘姬絲汀娜！

「那一場戲實在令我們笑彎了腰，哈哈。」Steven Antin笑著說，「Cam Gigandet是一位極好的年輕演員。他很安靜、內向，每天拍攝前都會做足功課，非常注重自己的演技和細節，讓我留下極深刻的印象。」

至於在《茱莉對茱莉亞——隔代廚神》（Julie & Julia）有亮麗演出的Stanley Tucci，將會在《艷舞巨星》中飾演同性戀的舞台經理桑（Sean）。「我是雪兒的左右手兼好朋友，我們都樂意為艷舞團付出一切。」Stanley Tucci說，「導演跟我說過，我的演繹風格真實自然，給人一種很穩健的感覺，所以桑這個角色非常適合我，因為舞台經理是在背後默默支撐著整個舞團的重要棋子。」

製作花絮2

姬絲汀娜不僅在《艷舞巨星》唱歌跳舞，還參與了三首電影歌曲的創作，包括剛獲今屆金球獎提名的慢板情歌《Bound to You》、激情澎湃的《E.X.P.R.E.S.S.》和《Show Me How You Burlesque》。在此之前，姬絲汀娜已創作過不少大熱歌曲，不過為一部電影包辦三首歌還是首次，所以編導Steven Antin不免戰戰兢兢。姬絲汀娜回憶著說：「事前我這樣問導演，要是作了一首歌但他不喜歡的話，是否不會收錄在電影裡頭？導演毫不遲疑地說：這個當然！」

深知道今次不容有失，姬絲汀娜於是找來了多位一流音樂人合作歌曲，包括來自澳洲的作曲家Samuel Dixon、騷靈歌手Sia Furler、多次獲得格林美提名的Charlie Midnight、鍾情R&B的黑人監製C.”Tricky” Stewart、在姬絲汀娜新專輯《Bionic》包辦多首歌曲的Claude Kelly、…　創作團隊來自五湖四海，網羅當今流行樂壇最受歡迎的所有元素，《艷舞巨星》的精彩音樂絕對令觀眾一聽難忘。「基本上就是這樣。姬絲汀娜很喜歡接受挑戰，她和她的創作團隊為電影寫了很多好歌，這些歌曲撐起了整部電影。」導演Steven Antin打趣地說。「我們期望觀眾會邊看邊打拍子，完場後會購買原聲大碟，才不枉姬絲汀娜的多番努力。」

同樣屬電影靈魂的舞蹈場面，早在電影開拍前，經已由排舞大師Joey Pizzi及Denise Faye編排妥當。導演跟兩位排舞師花了六個月時間，從古典時代的芭蕾舞、歌劇、較近代的爵士舞、街舞、近年大熱的街舞、甚至是馬戲團表演中尋找靈感，經過三人翻看過的音樂錄影帶多達二千五百盒。兩位排舞大師每當構思好一些有趣概念，便會即場在房間試跳演練，漸漸成為舞蹈的雛型。連場勁歌熱舞讓觀眾看得賞心悅目，但一眾舞蹈員卻有苦自己知，滿身疤痕瘀青屬平常事，還是導演形容得好：「我們的舞蹈員跟特技人沒有分別！」

好像在跳《Diamonds are a Girl’s Best Friend》這首歌時，演員之一的Julianne Hough需要沿著鑲滿金屬珠的簾幕滑下來，結果這位擁有專業舞蹈資格的女演員即時糟秧。「當時我全身像火燒一樣，被那些金屬珠刮出道道疤痕，那真的非常非常痛；不過看到出來的效果，就覺得這些苦頭還是值得捱的。」其他舞蹈員亦不好過，在最後一幕高潮戲，一眾女舞蹈員穿著珠片裙和金屬珠頸飾，當身體隨著音樂瘋狂扭動，旁邊的男舞蹈員都被打得遍體鱗傷。另一位女舞蹈員Aisha Francis就有以下評語：「感謝主，我並沒有參與《Something’s Got a Hold on Me》這支舞，因為那些舞蹈員快沒命了！這首歌的節奏非常急勁，舞動幅度非常之大，他們就像全速跑了十天馬拉松一樣，每次停機便軟攤在台上！不過出來的效果很好，讓人看得熱血沸騰。」

連專業舞蹈員也吃不消，姬絲汀娜只好花更多時間去練習和綵排，她說：「我們有兩個月時間作準備，再花兩個月綵排，最後再花三個月時間去拍攝。我大多數時間都是跟女舞蹈員一起練習，兩位排舞師對我特別關照，操練得特別厲害。」姬絲汀娜所付出的血汗是有目共睹。曾經跟隨姬絲汀娜作《Stripped》及《Back to Basics》巡迴演唱的男舞蹈員Paul Kirkland，便見證著這位樂壇巨星的蛻變。「姬絲汀娜在演唱會上，會很著緊自己的歌唱部份。能看到她以一個舞蹈員的身份跟我們一同演出，感覺真的很不錯，現在的她已成為一個全能的舞台巨星。」

製作花絮3

舞台是艷舞團的靈魂，場景設計師Jon Gary Steele、美術指導Chris Cornwell及製作團隊，花了六星期時間去搭建這個華麗舞台。為了讓舞台看起來更具真實感，台前、台後、包廂、更衣室、辦公室等，都有狹窄的通道和樓梯連接，演員們就在這裡魚貫穿梭，感覺就像一個完整個體，看不出是在片場搭建出來。「艷舞團在歐洲有悠久的歷史，所以我們希望讓觀眾有點復古的感覺。」Jon Gary Steele補充說。

兩位設計師找出很多法國餐廳、小酒吧、歌劇院的參考圖片，將所有的資料拼湊在一起仔細討論，難怪導演 Steven Antin亦非常感激他們的用心和投入：「他們會討論用甚麼皮革去點綴黃銅鋼管、用甚麼的釘子去固定皮革、要將皮革處理到怎樣的仿舊程度… 他們真的很講究每一個細節。」

為了營造舞台上的瑰麗感覺，Jon Gary Steele別增添大量鑲金掛飾和水晶吊燈，而片中那閃亮的水晶布幕更是由Swarovski提供，合共用了8萬顆、將近1.3噸重的水晶所打造而成。

當舞台組裝完成，便輪到化妝師Cindy Williams及旗下多達18人的團隊上場，他們在片場旁邊搭建了一個大型帳篷，24小時全天候為舞蹈員化妝。「我們帶來了四架拖車，其中一架專門照顧舞蹈員的手手腳腳，因為他們總是練舞練到青一塊黑一塊。」

為免激烈的舞蹈場面影響了髮型和妝扮，片中所有假髮都必須牢牢貼在演員頭上。「姬絲汀娜的舞蹈動作都很激烈，特別是《E.X.P.R.E.S.S.》這首歌時，她要不斷地甩頭髮和跑來跑去，所以假髮必須要很穩固，每次導演喊cut我就得跑去確認沒有移位。」髮型師Martin Samuel表示。

至於服裝設計方面，設計師Michael Kaplan雖然身經百戰，曾參與過《搏擊會》（Fight Club）、《星空奇遇記》（Star Trek）等多部賣座電影的服裝設計，但很快便發現為《艷舞巨星》設計服裝是一件非常累人的事，「特別是片尾狂野的歌舞場面，這是整齣電影的高潮，一定要讓觀眾看得過目不忘。」Michael Kaplan解釋。「所以我們來一次高難度挑戰：不用任何布料！」結果Michael Kaplan將合共25萬顆、15種不同顏色的Swarovski水晶逐粒串起，成為一件件閃亮動人的服裝，而水晶必須牢牢地串起來，才能承受舞蹈員的激烈動作；而Michael Kaplan更在服裝內動手腳，讓服裝顏色更貼近演員膚色，「這樣能營造出裸體的假象，將電影推上高潮。」

片中還有好幾首歌曲的演員造型可看出設計的用心。好像《E.X.P.R.E.S.S.》是從嘉年華會中借鏡，而《Diamonds Are A Girl’s Best Friend》這首歌，則取材自女性內衣。Michael Kaplan和姬絲汀娜合作得很愉快，這位女主角總是熱情地接受他的創意。「姬絲汀娜很有自己的看法，非常樂意接受任何挑戰，她不喜歡一些安全保守的造型，所以打從一開始我便很放心，反正不管提出甚麼點子都不會嚇倒她，我大可放手盡情發揮所長。」Michael Kaplan說。