如果，黑夜，是屬於蝙蝠俠的世界；
如果，正義，是代表超人的形象；
那麼，絕望、痛苦、不安，又會屬於誰？
答案，可能是：《保衞奇俠》(Watchmen)！
故事發生於上世紀80年代。美國、蘇聯，兩個當代最有實力的政權關係緊張，戰爭一觸即發；而代表末日降臨的「末日鐘」只剩下5分鐘，世界能否安然無恙？一直效力政府的「保衛奇俠」之一，Comedian被神秘殺害，一眾已被迫退下火線的超級英雄得知消息後，再度聯手查明真相。但到快要水落石出的時候，他們頓然發現一切原來並不如自己所想，背後更有神秘敵人一直暗中監視，隨時出擊。保衞奇俠既要追查真兇，更要解決全球人類的末日危機！但…英雄有難，「誰來保衛這班保衛奇俠？」
NO.1原著漫畫 唯一獲《時代雜誌》選中的漫畫小說作品
《保衛奇俠》是由同名原著漫小說《Watchmen》改編。 漫畫小說由80年代初首次以12期定刊的系列形式同讀者見面， 直至1986年到1987年間再輾轉由出版《蝙蝠俠》、 《超人》等漫畫而聞名的DC Comic再版。二十多年來，《Watchmen》一直是不少漫畫迷心目中的 NO.1 殿堂級作品。 事實上，《Watchmen》的成功， 亦直接影響到一群後進漫畫創作人的作畫風格和構圖方式，可謂是一部極具感染力的畫作。由於《Watchmen》的空前成功，令到這班奇俠的名字，不斷地出現在各大漫畫奬項的頒奬台之上。《Watchmen》是首套贏得令人尊敬的雨果奬的小說漫畫， 同時是又唯一一套漫畫現身在2005年《時代雜誌》『自1923年以來100本最佳英文小說』的名單之中，它在當代美國人心目中的地位，完全不言而喻。
誕生在黑暗年代的奇俠漫畫
原著漫畫小說出現的背境，極具衝突意味。 它誕生在一個黑暗的年代。 上世紀80年代初中期， 冷戰爆發。 美國受到來自蘇聯等北歐國家的威脅。 社會普遍彌漫着一股不安和恐懼。人們對自己國家力量的不足感到不安；對可能發生核戰感到恐懼；對自己本身以至國家的前景感到苦惱。『當時(80年代初)我們非常擔心戰爭的爆發。擔心它一旦發生，社會將會因此分裂成甚麼程度，甚至是一些小事情，我們都害怕它會把所有一切毀壞殆盡。』《Watchmen》聯合作者以及插畫師大衞杰賓斯(Dave Gibbons)表示。正正就是這種針對時弊的故事背境，令到當年一班年輕漫畫迷 (現在大多已成為社會棟樑的30多歲人士) 感受至深，其中包括《保》片監製萊茵利雲(Lloyd Levin)。「我從未試過和任何一本漫畫小說感覺如此接近， 漫畫中的世界就像我自己生活的世界一樣。 史詩般的故事、環環相扣的說故事方式、以及深入探討人性的特質，所有東西都令到《Watchmen》成為一套使人興奮和具反思性的作品。」
無怪乎，大多數評論都一致認為，《Watchmen》中的角色，比一般超級英雄更像人類, 是一部描寫真實的「人」解決道德以及個人問題的著作。 每個角色都代表着一種不同的力量、一種不同的沉溺、一種不同的心結、一種不同的英雄.
《Watchmen》英雄人物列陣
Comedian笑面俠 (變身前，愛迪布雷克 Edward Blake)
主觀、自私，是他的性格。多年來一直活躍於越南等戰區，主力打擊被美國政府視為眼中釘的人物。從上一個世代的英雄組織Minutemen開始，笑面俠已經是其中一位成員，及後因涉嫌強姦Silk SpectreⅠ絲靈一世而被擠出組織。一身軍服打扮的他，平日滿口胡言亂語，但實際上，是用來掩飾他潛藏的暴力傾向。笑面俠，是一個主張以暴易暴的『英雄』。
Dr. Manhattan 曼克頓博士 (變身前， 莊奧斯曼 Jon Osterman)
他的出現絕對是一次意外。因為一場科學實驗而引發出身體內奇妙的變化。自此以後，莊便成為了能洞悉未來、控制時空、瞬間轉移和擁有天才智商的藍色英雄─Dr. Manhattan曼克頓博士。然而，超越世人的能力，郤令他變成國與國之間，以至政治間的角力磨心。於是他成立了自己的軍隊與政府對抗，從此變得與世隔絕。
Nite Owl Ⅱ夜梟二世(變身前，丹尼卓堡 Dan Dreiberg)
丹尼卓堡利用身為發明家的天份，強化了Nite Owl夜梟一世的戰衣，順理成章繼承了他的名字，成為了Nite Owl Ⅱ夜梟二世。擁有飛船座駕-Archie的夜梟二世，與拍擋Rorschach墨譜怪傑總是最先到逹案發現場英雄。當他發現時代，已經容不下英雄人物的時候，個性軟弱的他，選擇全身而退。但『退』的代價，就是多年來被不安和恐懼所纏繞。
Rorschach墨譜怪傑(變身前，華特高華斯 Walter Kovacs)
黑白分明的價值觀，是Rorschach墨譜怪傑的所有。身穿乾濕長褸，戴上面具的他，擅長徒手搏擊，能把手上所有東西都轉化成自己的武器，因此他和夜梟二世，可算是黃金拍擋。但面具背後，是充滿童年陰影的過去。墨譜怪傑 面具上的白底黑印潑墨圖案，便象徵著他那與世隔絕的心情。
Silk Spectre Ⅱ 絲靈二世(變身前，露雲朱比科維奇Laurie Juspeczyk)
保衞奇俠當中年紀最小的一位。媽媽是Silk SpectreⅠ絲靈一世。鑒於媽媽有着痛苦的過去，所以露雲很快便退出了英雄的行列，轉而和曼克頓博士 一起生活在政府的硏究所內。長久以來的孤獨生活，令她養成了不少曼克頓博士的怪僻，變得不可理喻。但隨着曼克頓博士 性格上的轉變，她亦開始與夜梟二世慢慢戀上。
Ozymandias王者之王( 變身前，安祖韋德 Adrian Veidt)
自譽為『世界上最聰明的人』，Ozymandias王者之王的造型，源自偉大的阿歷山大大帝。儘管只是當上英雄一段很短的時間，但王者之王郤在被逼退休後公開了自己的身份，因而名氣大增，並建立了一個金融王國。 致力去成為好人的他，是保衞奇俠隊中，唯一一個沒有受負面情緒困擾的退休英雄。
戰狼300導演傾力攝製
《戰狼300》(300) 的成功，令到導演薩克薛逹(Zack Snyder)一躍而成為現今荷里活其中一位風格強烈的導演。 近年火速冒起的他， 自從2004年憑《活死人凶間》揚威康城後，一直打正旗號從事個人創作， 更被英國的《Communication Arts Magazine》選為國內最有才華的商業電影導演之一。2007年，他執導了由謝拉畢拿(Gerard Butler)和蓮拿赫廸(Lena Headey)主演的古裝特技大片《戰狼300》，令他急升為荷里活監製都爭相物色的對象。 『這是一個最佳時機去把《保衞奇俠》電影化, 而薩克無疑是最正確的人選去擔此重任。』《保衞奇俠》作者大衞杰賓斯指出。 『在每一個層面來講–無論是建構劇本以至領導創作團隊； 由指導演員演出到把書中實境帶到大銀幕上-薩克都做得恰到好處』 監製之一羅倫斯哥頓(Lawrence Gordon)盛讚說。
《保衞》第一戒條 忠於原著
作為本片的領軍人物，薩克薛逹的首要任務，不是坐下來想想如何改編故事， 反而是要着力忠於完著拍攝。『唯一可以改編漫畫原著的方法， 就是盡力去貼近原來的故事線。』 薩克的妻子兼製作公司拍擋，狄保娜薩逹(Deborah Snyder)指出。『強行去為某個角色或某個時段去加添筆墨，都足以影響整個漫畫小說的故事結構。對於薩克而言，要完成這個龐大的電影，就必須無時無刻忠於原著。』
其實對於薩克薛逹來說，能令他如此花費心機去完成的作品，全因為原著小說有着不一樣的魅力。『漫畫小說會令人反思甚麼是好人，甚麼是壞人，我希望《保》片能同樣做到。』
荷里活頂級特技效果班底 創新電影官能視覺享受
跨國實境攝製 重現漫畫場面
《保衞奇俠》擁有一個非常真實的時代背景，為了拍出這種實在感覺，導演毅然放棄《戰狼300》時慣用的全電腦特技拍攝手法， 改為在加拿大境內多個地區興建實境拍攝， 務求營造出原著中的詭異氣氛。美術總監艾力麥當維(Alex McDowell)表示：「 我們差不多重建了整個紐約市。 最終在電影裡出現的實際場景就超過200個之多。」
位於加拿大的CMPP(Canadian Motion Picture Park) 是拍攝《保衞奇俠》的一個重要基地。它擁有極大的空間給製作組進行搭建工作，所以大部份實境拍攝場面都取材自這裏。 同時導演薩克又會嚴選戲中別具意思的場景，然後親身給予意見 把它重造出來.，例如其中有一幕戲是謝菲甸恩摩根(Jeffrey Dean Morgan)飾演的愛迪布雷克(Edward Blake) 帶着越南裔情婦出現在Saigon Bar內。 這是一場表逹他性格的場面，同時又牽涉到酒吧內外的環境， 於是製作組就在戲中主角們的住所，以及殘舊的紐約市佈景之間，搭建出一個模擬的真實的越南來, 以供拍攝。
幕後一絲不苟，造出『不可能』的座駕
每個英雄人物都有屬於他們的專人座駕，《保衞奇俠》中的主角也不例外。舉例柏德烈韋遜(Patrick Wilson)飾演的丹尼卓堡，就擁有一架用來捉拿罪犯的飛船。在這個電影特技盛行的年代，大多數導演監製都會順應潮流，把一些難搞的項目付托於高科技之手，但《保》片的美術總監艾力郤不以為然，只因他明白這齣電影的其中一個重點，就是要真實表逹出當年的狀況和感覺。於是，艾力找來一班雕塑和造船業界的專家到場幫忙，先打造出飛船的初型。然而飛船的體積着實不小，所以專家們只能夠日以繼夜地，在一個狹小的空間之內工作。雖然辛苦，但每個人都依然樂在其中。『對我們來說，這算是全套電影裡最滿意的一個環節。飛船的造型全是依照實際用途來製造，絕無增多減少。』為了令場景更富真實感，艾力甚至下令把飛船貯存庫內的損毀痕跡都一併造出來，只因他們深信這是試飛飛船時必然會出現的東西。『要令到觀眾相信這是一艘真實的飛船是極之重要的， 所以飛船身上都會滿佈了撞毀的痕跡。』
度身訂造的服飾，帶領演員投入劇情
原著小說裡的背境，橫跨了1938年至1985年，差不多50年的時間。要有效地令觀眾分辦出那一個角色是屬於那一個時代，角色身上所穿的服飾起着關鍵性的作用。服裝總監米高韋健遜(Michael Wilkinson)坦言，這是一項難辛的任務。『戲中甚麼服飾都有。由二次大戰時的士兵和海軍制服，到1938年的紐約警察服飾；還有越戰時雙方的軍服都有。另外再加上女侍應,、監獄廚師、保安員、蘇聯士兵、太空人等等。粗略估計有15萬件戲服在貨倉內。』
事實上，戲服的功用並不單只方便觀眾分辦劇情的順序，更加能夠幫助演員們投入角色，表逹出角色應有的深層性格。就以丹尼卓堡變身後的夜梟二世(Nite Owl Ⅱ)角色為例，韋健遜特地把它設定為, 加有外露拉鏈以及空氣背心等裝備，以配合劇情。『劇中人丹尼卓堡對空氣力學和鳥類都有相當的認識，這樣的設計能夠令他在空中移動時，更加流暢……同時，導演要求這個角色在變裝後，需要帶有令人害怕的感覺。由於丹尼卓堡本身是較為內向的人物，因此更有必要令他穿上這件賦有力量的制服，去演繹角色.。』
創意特技之昇華–墨譜面具
全片超過200多個的實境場面固然是賣點之一，但貴為本年度首部矚目鉅製，華麗的特技場面當然不可缺少。今次《保》片特別將多種嶄新的技術應用到部份角色之上。其中積奇艾爾賀利(Jackie Earle Haley)飾演的墨譜怪傑 華特高華斯(Walter Kovacs)就是其中最複習，需時最耐的一位。服裝師先將圖形印在一種名為萊卡拉(Lycra)的物料之上。萊卡拉的優點，就是既可營造出粗糙不平的布質表面，又可讓物料表面依舊富有彈性。繼而特技人員就會在這個基礎上，創造出不同的潑墨圖案。他們將動作接收器(Motion Capture Marker)夾在萊卡拉之間，隨着面部肌肉的移動，積奇的表情將會全數透過接收器，紀錄在電腦之內。在視覺效果總監約翰廸斯查甸(John DesJardin)的指導下，積奇的表情得以完全呈現在面具之上。『那些潑墨不只是黑和白兩種顏色……墨點將會自然地浮現並消失在面具之上。看起來，那就像是從布內滲出的黑點一般。』 廸斯查甸表示。
融合特技與攝影， 變出藍光下的巨人
略嫌百變面具未夠噱頭？那麼配上了令人嘖嘖稱奇的實境效果又如何？曾經擔任《變種特攻： 兩極爭霸》(X-Men: The Last Stand) 以及《22世紀殺人網絡2：決戰未來》 (The Matrix Reloaded) 視覺效果總監的約翰廸斯查甸， 今次為《保》再次擔任此崗位，可謂充滿挑戰性。大家心裡早己明白，在綠色布幕前拍攝特技效果場面，經已是現今電影常用的拍攝技倆之一。今次《保》片用上的特效製作方式，聽起來容易，實行起來郤是萬二分困難， 全因為他們既要將小型飛船安置在天空之上；又要同時將一個100呎高的巨人，瞬間回復至正常人比例。多種複雜的效果都被壓縮在同一個場景內發生。儘管如此，製成的作品，郤令人十分滿意。 除此以外，還有一個令廸斯查甸和他的團隊更加頭痛的角色-比利告魯杜(Billy Crudup)飾演的曼克頓博士。
曼克頓博士在原著中是一個全身包圍着藍色光環的人物。因此既要要捕捉到演員的臉部表情之餘，又要令到角色全身都在發出藍光，就是製作組人員所必須解決的課題。 『曼克頓博士是唯一一個需要我去考慮怎樣去拍攝的角色』《保》片華籍攝影師方拉利(Larry Fong)表示。終於，在拉利和廸斯查甸的反覆商議之下，他們得出了一個非常不俗的解決方法. 他們把上千個會發放藍光的LEDs放置在一件裝有動作接收器的戲服內，然後讓比利穿上。此舉就彌補了電腦特技上，藍光光度不夠自然的現象， 同時又可以充份地將比利的臉部動作加入去電腦圖像(CG)人物上，使角色能表現出複雜的內心感受。『當然除了要保持比利的臉部表情，我們還需要製造出一個健碩完美的軀體給他。』廸斯查甸補充。
演員忘我訓練，打出一流動作場面
當然不是每一個角色都需要度身訂造一些視覺效果，但取而代之的，就是要接受一連串艱辛的個人訓練，以應付戲中大量的動作場面，瑪蓮艾卡曼(Malin Akerman)就是其中之一。她每天都要和自己的動作替身一起練習， 體能消耗的程度，令一向以演喜劇為主的瑪蓮叫苦連天。『經過首個星期的密集訓練後，我曾經想過：究竟自己在幹甚麼呢？ 但當我掌握到節奏之後，事情變得越來越輕鬆，而我亦發掘到自己另外一面。』
除了個人訓練之外，演員們都為了令到拍攝順利，而作出相對性的改變。『因為要應付戲中的打鬥場面和演活角色，我增重了25磅。甚至要在拍攝期間暫停了其他運動練習，轉而集中在舉重等的訓練， 因為我想丹看起來更加強壯。』飾演丹尼卓堡的柏德烈韋遜表示。另外，為了令到動作場面更貼近原著，攝影師在所有拍攝打鬥時，都只用上了單機拍攝，使到每一個動作鏡頭看起來都像漫畫內的分鏡無異。
《保衛奇俠》WATCHMEN
3月12日 英雄現身
官方網站: http:// watchmenmovie.warnerbros.com
