《末日魔咒》3月3日 神魔交戰

故事簡介

金像影帝尼古拉斯基治 (《驚天奪寶》系列、《幽靈車神》)、動作巨星朗柏曼(《天魔特攻》),多次獲頒最佳監製榮譽的金牌造神者─查理斯路雲 (《蝙蝠俠-黑夜之神》、《蝙蝠俠:俠影之謎》、《奪命感應》、《致命戀人》、《天使之城》…多不勝數)精銳呈獻,浩瀚史詩式魔幻動作巨製。征戰經年的十字軍戰士,受命押送著魔少女到修道院受審。路上屢遭凶劫,各人身陷險境。少女身上隱藏驚世秘密,揭示魔鬼毀滅世界的大能,厭戰的勇士必須與魔神交鋒…

驍勇善戰的騎士貝曼(尼古拉斯基治 飾)失去信仰和厭惡殺戮,決與戰友費臣(朗柏曼 飾)離開軍旅,驚見各地遭黑死病肆虐,生命幾近滅絕!貝曼的家鄉也不能倖免,病重垂危的主教答應赦免二人逃兵之罪,條件是接受教廷的危險任命,押解一名被指控散播瘟疫的年輕女巫(霍嘉兒 飾),前往修道院接受長老們裁決。

貝曼看見該名少女傷痕累累,全無反抗能力,被關禁在囚牢,遭驅魔的修士欺凌及毒打,相信少女只是代罪羔羊,為了保護她,確定她能得到公正的審判,貝曼接受任務。

貝曼和老拍檔費臣、遠行經驗豐富的小商販、志願成為騎士的青年、全家死於瘟疫的老兵、還有虔誠純潔的神父,組成押送隊伍,展開滿途荊棘的長征,他們攀過高山斷橋、穿越峽谷迷霧,闖入神秘森林、血戰飢餓狼羣。隊員一個一個的倒下,最恐怖的黑暗力量已近在咫尺,勇士高舉十字聖劍應戰…

《末日魔咒》由奧斯卡金像影帝尼古拉斯基治、動作巨星朗柏曼、Stephen Campbell Moore (《高校男生》HISTORY BOYS)、霍嘉兒 (Claire Foy) (英國電視劇《小杜麗》)、Stephen Graham (電視劇《酒私風雲》、《大犯罪家》)、Ulrich Thomsen (《最佳情‧敵》)、Robert Sheehan及Christopher Lee (《愛麗絲夢遊仙境》、《魔戒》系列)主演。《極速60秒》多明尼西拿執導,《蝙蝠俠-黑夜之神》查理斯路雲、《特務S嘜》艾力迦拿監製。

《蝙蝠俠-黑夜之神》星級監製親下魔咒

《末日魔咒》的兩位監製於業界聲名顯赫,曾監製票房大賣的《蝙蝠俠-黑夜之神》的查理斯路雲,及監製喜劇《特務S嘜》的艾力迦拿,《末日魔咒》對兩人來說就是「驚喜」。查理斯路雲對劇本讚不絕口:「你一讀過此劇本,當中的情節就深深印在腦海裡。動作、歷險兩大元素投放到一個動盪的大時代,編劇Bragi Schut寫活了整個故事,角色非常立體且有關聯性。故事除了本身的兩大吸引元素外,觀眾更會從中慢慢發掘到更多。

另一位監製艾力迦拿補充:「《末日魔咒》的多元組合令它能夠於眾多劇本中顯得特別,你可以把它定為“超自然”、”驚慄”的片種,但我敢肯定故事所講述的不至於此。戲裡的角色豐富又真實,觀眾一定眼前一亮。」他續說:「《末日魔咒》這部片不是要大家上歷史課,相反是一部觀感十足、充滿高難度動作及壯麗畫面的巨製。」

尼古拉斯基治期待世紀巨片駕臨

多月來的體能訓練、極地般的拍攝外景,加上排得密密麻麻的期表,飾演男主角貝曼的尼古拉斯基治縱使累透仍對電影十分期待:「《末日魔咒》是一部層次鮮明璀璨奪目的電影。導演多明尼西拿構想出來的故事十分精良,拍攝出來的影像簡直出色。你會被影片的步步推進的張力吸引,活生生的角色令你一同歷盡驚險。」

製作團隊之不二選,尼古拉斯基治的一個夢

《末日魔咒》製作單位召集了吸引全球目光的演員陣容:奧斯卡金像影帝尼古拉斯基治飾演主角貝曼。查理斯路雲說:「我們知道尼古拉斯基治有檔期,馬上聯絡他。他能夠演《驚天奪寶》的超級英雄,也能演《何必偏偏玩謝我》的孖生兄弟,他喜歡不斷自我挑戰,他是最好的!在我監製的《天使之城》他演一個愛上凡人的天使,精湛演技有目共睹,他的戲路之廣是演甚麼就是甚麼。」

尼古拉斯基治開始讀劇本時,回想童年的一個夢想:「我曾經幻想成為英勇的騎士!大概5、6歲時,爸爸在後園用木材蓋了一個小城堡給我,我每天都待在那兒,幻想自己騎著駿馬,守護我的堡壘。從此更迷上了中古世紀戰爭故事,我感到自己和古代相連,長大後一直想演武士時代的戲。」他補充:「我渴望於壯麗的山脈拍攝電影,當接到《末日魔咒》的劇本後,我非常興奮!我將會到奧地利的山區拍攝,我將會策騎飛馳!不得了,我恨不得立即出發!」

尼古拉斯基治活現中世紀十字軍騎士精神

尼古拉斯基治飾演的十字軍騎士,於當時來說是個非常突出的人物:「貝曼擁有過人的頭腦,起初是因為正義才加入十字軍,結果只有殺殺殺。這角色是個無神論者,貝曼決定了離開聖戰行列。縱使與神關係密切,但他選擇放棄教會這個宗教核心,當時來說他屬異端,理應被活生生燒死。當貝曼被徵召去押送「女巫」上路,他接受任命只為保證這女子的安全,因他確信她是無辜的。可是旅途上怪事一再發生…」

電影監製之一艾力迦拿表示,尼古拉斯基治的演出令現代觀眾容易跨越時代鴻溝,認同我們的故事情節:「他掌握到整個概念,成功帶觀眾『入戲』。跟他合作十分愉快,對劇本以及角色提供了很多意見,而且他很像貝曼呢。你一定未見過這樣的一個“影帝基治”!」

《末日魔咒》是導演多明尼西拿與尼古拉斯基治繼《極速60秒》再度合作的作品,兩人默契不成問題,基治說:「多明尼西拿可以無窮無盡的為大家發放能量,百分百投入他的工作,充滿幽默感且令人信服。他能夠令演員的感覺良好,使我們變得更強。」

神、魔也阻不了的天生強者 – 朗柏曼

《天魔特攻》朗柏曼飾演的戰友費臣,與悲天憫人的貝曼成了一個強烈的對比:「如果費臣沒有上戰場,恐怕他會當上罪犯。」尼古拉斯基治續說:「貝曼是個哲學家,與費臣是兩種人,但兩人共患難、上戰場,兄弟間的情誼不言而喻。」監製查理斯路雲認為費臣是個粗魯但不胡鬧的的角色:「費臣本身已經是一個神話,擁有作為英雄人物的條件,但他比貝曼更接近常人。他刻苦耐勞,身型龐大,甘願為朋友出生入死。」

看過朗柏曼的演出後,導演肯定沒有人能夠比朗柏曼演得好:「他為角色注入了黑色幽默的元素。他與貝曼並肩作戰,兩人的兄弟情肝膽相照。簡短一句話、一個小動作,朗柏曼都交足戲,引你會心微笑。」

為角色作故事,朗柏曼比別人準備更足

說到自己戲中的角色,朗柏曼形容為「一無所有的單身寡佬」;「小時候他只是一個街童,從沒有想過怎樣活下去。他成了一個擅戰勇士,為誰而戰不重要,因為他只想和貝曼做最佳拍擋。於戲中我們兩個互相刺激對方,尤其是緊張關頭,打仗時很多人都會這樣做。尼古拉斯基治很勤力,他很認真的塑造角色的形象。很多時我們會為自己的角色作背景故事,幫助我們掌握這個人物的思想性格。」

拍攝這部戲之後,朗柏曼發現了導演與他有共同喜好:「多明尼西拿的準備功夫永遠都做得遠多於足夠。我喜歡這種處事方式,有人注入棒極的新主意,舊有的我可以毫不考慮徹底放棄。導演對他的電影早已有一個完備的計劃,但他開放並接受改變,一想到更好的新點子他又會立即採用。他是個熟練的攝影師,能夠拍出美感十足的影像。」

神秘女子初登場:霍嘉兒Claire Foy壓倒星級女演員

女巫是《末日魔咒》中最關鍵的角色,一直圍繞著故事的發展。製作團隊挑選了來自英國的新面孔,曾參與英國電視劇《小杜麗》(Little Dorrit)演出的霍嘉兒Claire Foy。監製查理斯路雲想找一個既神秘而又惹人同情的年輕女子演這角色:「感覺像很纖弱,但又絕不低頭,令人捉摸不定的神秘女子。我們希望觀眾猜猜,到底她是捍衛清白誓死反抗的少女,抑或真的是個散播魔咒帶來死亡的女巫?霍嘉兒就能夠做到這兩點。」另一監製艾力迦拿透露,選角試戲的部份是團隊在匈牙利作前期準備時進行的:「我們從經過篩選的20-30個演員中再挑選,霍嘉兒是我們自網上選拔出來的,因為她的表現實在太好,我們亦選了一位一線女星進入最後名單。當日我和導演約定在第二天的早餐會議詳談,經過一晚的考慮,大清早我和導演都說出同一個名字 ─ 霍嘉兒,我的決定跟他一樣呢!」

處女作遇巨型班,霍嘉兒一鳴驚人

神秘女子每到一個地方,瘟疫就會在那邊散播:「我的角色像一個傷寒患者,走到那裡,瘟疫就會出現,因此她被指是女巫。可見當時的社會,女性的地位是如此低下。她只是個弱質女流,卻被有權勢的男人指控。有一點很重要:你永遠不會知道究竟她是誰,連那群男人也不會知道。她不是惡毒婦人,又不是無辜女子,但她就是擁有特別的力量,令你無從估計。」

《末日魔咒》是霍嘉兒首部荷里活電影作品,處女作已經得到前輩演員的激讚。連日來的拍攝,尼古拉斯基治觀察了霍嘉兒好一陣子:「她是天才!底子及基本功很扎實。小小動作都演得出神,她演戲很逼真。」初次擔正就夥拍如此強大的演員陣容,霍嘉兒承認的確有點緊張:「尼古拉斯基治是個超級影星,在幕前耀眼矚目,令人無法理解他。我一直覺得這部戲是屬於他的,如果他不喜歡我的演出那就完蛋了。但和他合作後結果剛相反,他十分有趣幽默,令我頓時鬆了一口氣。其實大家同屬演員,我不需要感到緊張吧。而一想到朗柏曼就會想起他的前作《天魔特攻》,他其實是個很愛講笑、很親切的人。」

魔幻史詩式冒險旅程,導演多明尼西拿也著迷

《極速60秒》《極速暴劫》的導演多明尼西拿出任攝影師多年,對鏡頭的運用與技術上的追求幾乎完美,名監製查理斯路雲表示:「多明尼西拿早年的作品已表露了他透過鏡頭用角色說故事的技巧。他對這部戲的劇本及視覺效果貢獻良多!」

導演多明尼西拿融合當時信奉巫術的習俗和擁護信仰的爭鬥,化成史詩式的劇情,加上動作及驚慄元素,引領觀眾進入一個瀕臨險境的黑暗時代。集多重角度、以人物出發的魔幻巨製《末日魔咒》,深深迷住了多明尼西拿的思緒:「這是一個關於6個人的冒險旅程,他們勇闖神秘絕境,共渡難關,觀眾都會切身感受到6個人像好兄弟般的密切關係。故事以人為本,帶出善與惡、信仰與救贖的議題。」

征戰超過10年,尼古拉斯基治飾演的前十字軍勇士貝曼,終於知道戰爭的真正意義並非如自己所想像,戰意不再,灰心地回家。導演說「貝曼及戰友費臣認為最差的都已經過去了,卻發現自己正處身歐洲最嚴重的瘟疫漫延時,超過半數人口病死。本打算退下來的兩人,再次被徵召,接受一個不簡單的任務。」

查理斯路雲為女巫抱不平

貝曼及戰友費臣擅自離開十字軍,為贖罪而負責押送年輕的黑女巫到大修道院,交給長老們施法驅魔,以終止這場沒完沒了的瘟疫。有關女巫之說,查理斯路雲表示:「貝曼及費臣都不肯定那少女是否女巫。當時對巫術邪靈眾說紛紜,神職人員與群眾貿然指控某女子為女巫,可能是全無理據,非常不公平。觀眾見到的只是一個純樸的農村少女,定會跟貝曼那樣開始質疑教會當權者,是否怪錯良民。」

世界頂級製作團隊帶你回到7世紀

宏偉的古舊城堡、荒野的修道院等等營造了《末日魔咒》所講述的終極黑暗秘密。製作團隊為求重現中世紀的面貌,做了超精密的考究,資料搜集嚴謹得嚇人。團隊邀請了世界頂級專家,負責不同部門的工作,大至場景設計,小至騎馬姿勢均有專人調教。監製查理斯路雲說:「製作實在很艱難,幸而大家都充滿鬥志。拍攝的影像絕對是完美無暇。」

戰爭專家遠赴奧地利雪山取景打造中古大場面

劇組遠赴奧地利的雪山拍攝外景,面對著充滿未知數的大自然,製作團隊和演員一樣進入作戰狀態。監製艾力迦拿讚嘆:「景觀實在太震撼!怎樣也是值得的。這裡有連綿的山脈、險要的山谷、壯麗的田野、幾乎垂直的懸崖。我們覺得這裡就是14世紀的地方,四周都是廣闊的空間,看不見盡頭的地平線,只有大自然。」

古戰爭專家及世界頂尖特技人員加入了《末日魔咒》製作團隊,專門負責戲中的動作戰爭場面,小至戰壕,大至十字軍攻打城堡均由他們親自監督。演員勇不可擋,從200呎高地一躍而下,千軍萬馬及精心設計的動作絕技令影像精彩絕倫,與影片史詩式的主題相呼應。

找尋無人踏足的荒地,劇組零下18度野外拍夜景

為求重建14世紀歐洲大陸的荒蕪,拍攝隊伍遠赴奧地利及匈牙利尋找無人踏足的荒地,導演表示:「匈牙利是我們的基地,我們花了很多時間在此工作。森林、修道院及古堡之場景主要在奧地利。」每次提起那些拍攝場景,工作人員都憶起令人氣餒的感覺,尤其那座修道院:「有些地方汽車是無可能去到的,我們要在嚴寒的阿爾卑斯山山脈中步行到拍攝場地,這輩子從未試過長時間穿那麼多衣服及羽絨。演員及工作人員為了這部片,寒冷雨雪泥巴通通經歷過,溫度天氣的起落都難不到我們。」《末日魔咒》的團隊於奧地利郊區進行拍攝工作,拍攝初期尚算順利,直到11月尾,雨雪使工作更加困難,溫度跌過零度,當時更拍攝夜景,最冷的一晚只得零下18度!導演說:「在嚴寒底下拍攝一定辛苦。但《末日魔咒》是個黑暗的故事,我們要的不是綠油油的木林。在這戲裡,樹木要枯死,感覺要荒涼,迎合故事的感覺,工作人員只有低頭冒寒拍攝。」

尼古拉斯基治獨愛風暴危機感,朗柏曼感激工作人員的熱巧克力

導演透露了尼古拉斯基治對外景的狂熱:「當他望出去阿爾卑斯山山脈的景色後,他對我說『你看!站在這我感到自己很厲害。』他沒有回到休息間,只是獨坐在岩石上,自言自語獨自驚歎大自然的力量。」尼古拉斯基治直認自己是個「風暴狂」:「每當風暴醞釀時我都會感到異常興奮,這是個充滿電影感的一刻,幫助我們更容易投入到故事當中。」

面對嚴寒的環境,朗柏曼特別鳴謝辛勞的工作人員:「負責服裝的手足簡直是英雄!每次停機後他們都會準備好毛毯及巧克力熱飲給我們保暖,之後演員就會各自回暖暖的休息間,但他們仍然站在寒冷的戶外隨時準備工作。」

900年古堡場景,4000本皮革古書,中世紀小物復古呈現

製作單位走遍全歐洲,務求找到真實的歷史古蹟作拍攝用途,監製查理斯路雲聲稱自己因此成了建築系的學生:「我們找過匈牙利、捷克及德國,亦收到意大利及西班牙方面的資料,我們需要自己找有關文獻鑑定歷史的真確性,我覺得自己好比建築系的學生。」努力得到回報,他們找到奧地利維也納近郊的一座城堡。城堡可追索回差不多900年前的遺址上,本身用作防衛之用,極具歷史價值。劇組請來德國籍的得獎設計師,曾為《香水, 一個殺人者的故事》設計場景的Uli Hanisch負責重現中古城堡的模樣。參考過很多歷史書籍,宗教對當時的藝術影響非常大,因此你會發現很多天使與魔鬼的元素,給予創作隊伍很大的啟發。設計師的製作非常認真,連古堡內的窗口都要特地把它弄得殘舊。值得一提的是重建古代的藏書閣,劇組的15位人員不分晝夜動手用皮革縫製古書,再逐一加工弄成殘舊效果,4000多本手工製造古書,很厲害吧。

《蝙蝠俠-黑夜之神》動作指導對演員毫不客氣

《末日魔咒》有很多場動作場面,劇組找來經驗豐富的動作指導Even Struthers加入團隊。曾為多部賣座作品設計動作場面,包括《蝙蝠俠-黑夜之神》、《未來戰士2018》、《雷霆救兵》等等,Even毫不留情,直指拍攝外景的困難處:「拍攝場景多屬高難度,例如50-60米深的峽谷。」此外,Even需要在短時間內訓練演員,由從未騎過馬變成在馬上活動自如的古代騎士。演員們每天練習騎術7小時,尼古拉斯基治與馬匹產生了微妙的感情:「自小我都覺得馬是一種特別的動物。人與馬之間的關係是原始及美麗的,是世界上最自然的伙伴。這是我從這次拍攝中最大的得著。」來自英國的馬術專家Camilla Naprous亦有參與拍攝工作,她表示,每匹馬都有其獨特的個性,為騎師配搭合適的馬匹亦都是一門學問,Camilla說:「尼古拉斯基治策騎的馬匹是Dolly,她天資聰敏。朗柏曼的坐騎叫El Greco就比較簡單,只會一直跑跑跑。」El Greco的騎師對他們的「拍擋」愛護有加。「El Greco很厲害,當我們開始拍攝,他好像知道的。」

要在外景拍攝騎馬鏡頭,當然要運載馬匹過來,導演指出運輸上的難處:「運載用的馬車超過1噸重,我們還要穿越森林,難度很高。」多明尼西拿繼續指出拍攝騎馬戲份應該注意的地方:「當馬匹跑動時演員的對白不能清楚聽到,6匹馬同時在跑動根本不能收音。所以”馬跑人停口,馬停人開聲”就是當中的策略。」

軍事訓練式演員速成中世紀劍客

戲中有很多打鬥場面,為求達到逼真效果,動作指導Even Struthers請來格鬥指導,來自英國、受過專業舞台訓練的Kevin McCurdy參與拍攝,Even說:「我希望做到與眾不同,Kevin的格鬥動作需切合中古的時代背景,同時加入戲劇元素。演員真的按我們要求參與動作訓練,你看到的是他們苦練的成果,一拳一劍都親身演繹。」Kevin因應每個演員的特性,細心設計多套獨特的動作:「我會觀察個別演員的舉止,每人拔劍的動作不一,我會就他們各自的習慣,加以設計屬於他們的一組動作,這樣演起來會更加自然。尼古拉斯基治的動作清脆流暢,一副專業劍客的樣子;朗柏曼身材魁梧,他的身型早已決定了他的一套。」

14世紀古武器全面復修,馴獸師帶自家柴狼拍戲

能夠把中世紀的場景還原,演員用的道具當然也不可忽視。戲中的道具全部仿照當時14世紀歐洲常用的款式製造,再根據每個演員的特性設計具個性味道的武器。例如尼古拉斯基治配備的是把長劍,一隻手拿著,另一隻輔助,因此這種劍當年叫「one and a half hand sword」。朗柏曼身型較大,因此他的劍比較短及粗身。」

戲中有一場在森林拍的人狼大戰,劇組用了7隻豺狼,年齡由4歲至15歲不等,拍攝16場戲,全賴世界級馴獸師Zoltan Horkai的全力支持。他是個終極「動物狂」,飼養差不多200種動物,這次參與拍攝的豺狼其實與Zoltan生活了15年,清楚知道牠們的個性,因應導演的要求Zoltan再挑選合適的狼進行拍攝。為確保安全,Zoltan更表明每人都要嚴守規則,不可預先帶食物到攝影棚:「這可真是帶有危險性的狼。」想起這幾場人狼戲,尼古拉斯基治依然歷歷在目:「我喜歡動物,原先我沒有甚麼防範,但工作人員說牠們會咬人!幾隻狼伸手可及,不如我們快手拍好這場戲吧。」

愚昧迷信才是最駭人疫症

《末日魔咒》的編劇Schut對歷史故事情有獨鍾:「爸爸是個歷史迷!他告訴我14世紀可能是地球上最悲哀的時期,黑死病奪去的人命多得嚇人。」Schut搜集資料時對十字軍的認識加深了,漸漸迷了起來:「奉神之名出戰,為的是要重奪聖地。因此啟發起創作這部戲的念頭,建構當時歐洲的黑暗時期。」監製查理斯路雲補充:「戲裡指的是個決定性時刻,貧窮、無知使人民面對瘟疫顯得無計可施,他們就歸咎於邪魔妖怪,有識之士亦然。」另一監製艾力迦拿續說:「戲中的背景是一個愚昧迷信的時代,但主角色敢於懷疑,與今天某些國際事件對照起來,亦不無類似的地方。」談到與當代接軌,查理斯路雲帶出製作具歷史元素電影的重點:「要故事能夠與現代的觀眾連接上來。世界每刻都會有新事物出現,舊有的信念隨時被推翻,當我們找不到解釋,就會傾向找代罪的羔羊。」

電影資料

片名: 《末日魔咒》Season of the Witch

發行: 娛藝電影發行、英皇電影

主演: 尼古拉斯基治 Nicolas Cage《驚天奪寶系列》《魔法師的門徒》、朗柏曼 Ron Perlman《天魔特攻》、霍嘉兒 Claire Foy ( 英國電視劇《小杜麗》)

導演: 多明尼西拿 Dominic Sena《極速60秒》

監製: 查理斯路雲 Charles Roven《蝙蝠俠-黑夜之神》、艾力迦拿《特務S嘜》

官網: http://www.facebook.com/UAFilms

片種: 動作 / 冒險/ 驚慄

語言: 英語 (中文字幕)

片長: 95分鐘

級別: IIB

上映日期: 2011年3月3日